Showing posts with label Schubert. Show all posts
Showing posts with label Schubert. Show all posts

October 18, 2008

Turtumus

http://www.youtube.com/watch?v=zkP4H2WdSiY
Schubert - Winterreise, Erstarrung -
Dietrich Fischer-Dieskau from Winterreise, D 911/Op.89 (Winter Journey) Schubert's song-cycle setting of Wilhelm Müller's poems
*
Alla oleva lainaus on kyseisen you tube-videon liitteestä. Kannattaa lukea Fischer-Dieskaun analyysia Schubertin liedeistä etenkin laulajan perspektiivistä - ja muutenkin. Esimerkkinä loppukappaleen viimeiset virkkeet:
If these songs only please us, or stir us or frighten us, then we are a long, long way from fully understanding Schubert's personal statement. Winterreise demands much more than the purely lyrical approach - it runs the gamut of emotions, up to and including drama.
Näin minäkin ajattelen.
*
My favorite baritone Fischer-Dieskau singing "Erstarrung" from my favorite Schubert work, Winterreise. In his book about Schubert's songs, Fischer-Dieskau wrote these paragraphs about this 24-song cycle:

"Although Schubert himself once said that for him there was no real happy music, he had never before attempted such a chain of variations on the theme of grief. If the main character remains a shadowy figure, natural phenomena intrude all the more insistently. The wintry landscape, its snowstorms, frozen streams, bare lime trees and the fugitive victim of inhospitality and cold combine to form an unceasing lament.

Schubert loved to listen to the sounds of nature; his music echoes a gentle, almost inaudible rustling. Fierce storms, whispering woods and plants, the singing meadows, all are translated into music. Not only in "Der Lindenbaum" are the plants endowed with a musical language. The unpretentiousness and simplicity of Müller's poems are matched by the simplicity of Schubert's musical texture.

His sole interest is in the depth of feeling, not in psychological over-refinements. Regret and renunciation are his themes. Dreams are the lover's torture. The battle with his emotions is long and despairing. Sixteen of the poems are in minor keys, the agony is unending before the insanity breaks in."

He continues to talk about the cycle in his book: "Should one offer such an intimate diary of a human soul to an audience whose interests are so varied?" And he concludes: "The views of that section of the audience which expects only a refined, aesthetic entertainment from a Liederabend cannot be allowed to prevail.

The singer must have no fears about the chilling effect which these songs can have, given the correct interpretation; he must make no concessions to Austrian charm or maudlin sentimentality, and must be prepared to be criticized for his attitude. If these songs only please us, or stir us or frighten us, then we are a long, long way from fully understanding Schubert's personal statement. Winterreise demands much more than the purely lyrical approach - it runs the gamut of emotions, up to and including drama."

IV. Erstarrung

Ich such' im Schnee vergebens
Nach ihrer Tritte Spur,
Wo sie an meinem Arme
Durchstrich die grüne Flur.

Ich will den Boden küssen,
Durchdringen Eis und Schnee
Mit meinen heißen Tränen,
Bis ich die Erde seh'.

Wo find' ich eine Blüte,
Wo find' ich grünes Gras?
Die Blumen sind erstorben,
Der Rasen sieht so blaß.

Soll denn kein Angedenken
Ich nehmen mit von hier?
Wenn meine Schmerzen schweigen,
Wer sagt mir dann von ihr?

Mein Herz ist wie erstorben,
Kalt starrt ihr Bild darin;
Schmilzt je das Herz mir wieder,
Fließt auch ihr Bild dahin!

IV. Numbness

Vainly I search in the snow
for the footprint she left
when arm in arm with me she
passed along the green meadow.

I want to kiss the ground,
pierce ice and snow
with my hot tears
until I see the soil beneath.

Where shall I find a blossom,
where find green grass?
The flowers are dead,
the turf looks so wan.

Is there then no memory
that I may take from here?
When my sorrows are stilled,
what shall tell me of her?

My heart feels dead;
within it her image gazes coldly.
When my heart thaws again
her image will flow away.
*
blog.syracuse.com/.../what_is_freezing_fog.html.

Melankolian ylivertainen kauneus

Kuva Caspar David Friedrich, Die Winterreise (1807)

(Kielimafian rakastettavat ja vihastuttavat irvileuat päättivät tehdä linkkilisäyksen klo: 20.20)
*
Älkää kysykö, miksi minä itken näitä kahta liediä kuunnellessani. Elämäni suurimpiin elämyksiin on kuulunut tutustumiseni Jorma Hynnisen tulkintoihin Franz Schubertin laulusarjasta Winterreise yli 15 vuotta sitten.

Älkää kysykö, miksi tämä on minun mielestäni niin kaunista. En minä tiedä. Minä vain koen niin. Älkää pakottako - filosofit ja teoreetikot - minua selittämään tätä teille. Minä haluan sen vain tällaisena - ilman ainuttakaan terminologista ja argumentatiivista määritelmää.

Kauneus on rakkautta ja rakkaus on kauneutta, eivätkä ne selittelemällä parane tai suurene. Ne pitää vain elää. Sydänjuuria myöten - ehdoitta antautuen. Ei pelkästään ihastuen vaan miltei itsensä kuolettaen. Niin ettet ikäänkuin kokisi enää olevasi edes olemassa vaan musiikin ja äänen vietävissä - kauas pois tästä ikävästä ja puuduttavasta päivästä, joka ei anna kuin huolta ja murhetta hetkittäisten - ehkä kovin teennäisten ilonpurskahdusten hämätessä sinua luulemaan, että voisit paeta melankoliaasi yhtään mihinkään.

Mutta melankolia palaa, koska se on erottamaton osa sinua, erottamaton osa musiikkia ja taidetta. Se on sinun osasi ihmisenä.
*
http://www.youtube.com/watch?v=vzQgbhnbf_I
Jorma Hynninen sings 'Solitude' and 'The Organ Grinder' (Einsamkeit & Der Leiermann) from Schubert's Winterreise. Ralf Gothóni at the piano. (Paintings by Reidar Särestöniemi)

Videon jylhät maisemat Lapista sekä Särestöniemen ekspressionistiset taulut antavat sykähdyttävällä tavalla täydentävän kontrastin Hynnisen loistokkaalle laululle ja tietysti itse Schubertille.
...............
Lisään tähän päreeseen ylläolevaan kuvaan liittyvän Heinrich Heinen runon Ein Fichtenbaum sen englanninkielisen käännöksen ohella.

Ein Fichtenbaum steht einsam
Im Norden auf kahler Höh.
Ihn schläfert; mit weißer Decke
Umhüllen ihn Eis und Schnee.
Er träumt von einer Palme,
Die, fern im Morgenland,
Einsam und schweigend trauert
Auf brennender Felsenwand.

A spruce tree stands alone
In the Northland on an bald peak
It reposes, shrouded in white
Surrounded by ice and snow.
It dreams of a palm tree

Which in the far away orient,
Mourns in silence and solitude
On the rim of a burning cliff.
*
Heinrich Heine, Ein Fichtenbaum steht einsam in Buch der Lieder, “Lyrisches Intermezzo,” xxxiii (1822-23), in: Sämtliche Schriften, vol. 1, p. 88 (K. Briegleb ed. 1968)(S.H. transl.)
*
http://en.wikipedia.org/wiki/Winterreise
Heinrich Heine - Wikipedia, the free encyclopedia
harpers.org/archive/2008/01/hbc-90001973.

October 4, 2008

Serenadi - sinulle

Mieleni on kevyt - niin kevyt.

Jos rakkaudentunteeni, jonka taas kerran niin voimallisesti koen, olisi juuri se elämä, jota joka päivä elän, ei minulla olisi hädän päivää.

Ei pelkoa, ei ahdistusta, ei tuskaa.

Vain toivorikas odotus, joka lupaa aina enemmän kuin on tarpeen.

Näenhän niin tarkasti - mielikuvieni ja aistieni synteesinä - vastarannalta irtautuneen veneen, joka lähestyy minua. Jonka tarkoitus on kohdata minut keskellä jokea, valmiina kiinnittymään minuun.

Jonka tarkoitus on sama kuin minulla - jatkaa yhdessä alas myötävirtaan, ajautua kohti merta - kohti semiosiksen kohtua - choraa, jossa kaikki on yhtä, jossa vastakohdat ovat muuttuneet antagonismeista antautumiseksi: elementtien täydelliseksi sopusoinnuksi.

Coincidentia oppositorum. Vastakohtien ykseys.

Mystiikan tie: Purgatio. Illuminatio. Unio mystica.

Minä rakastan sinua.

Se on hulluus, joka lopettaa kaiken vihan. Lopullisesti.

Kairos-hetki, jossa ikuisuus tunkeutuu aikaan.

Khronos ei enää syö lapsiaan.

Kaikki on hyvin ja tasapainossa.

Olen valmis kuolemaan.

Olen onnellinen.

Olen lopussa.

Rakastan.
***
http://www.youtube.com/watch?v=RWe1434Aqlk&feature=related
Samuli Edelmann - Serenadi - Chydeniuksen kääntämät sanat, Schubertin serenadi.

April 15, 2007

Schubert-Goethe- von Otter: Erlkönig

(lisäyksiä 25.4)
Huhhuh! Vai ei 1800-luvulla osattu tehdä 'heviä'! 'Der Erlkönig': Sävel Franz Schubert, sanat Johann Wolfgang von Goethe, orkestrointi Hector Berlioz, kapellimestari Claudio Abbado - solistina Anne Sofie von Otter ('lyömätön 'viisikko'/RR).
Olen kuullut tämän kuuluisan liedin monena eri versiona. Yleensä sen laulaja on mies, koska Goethen runossa käydään isän ja hänen kuolevan poikansa välistä keskustelua.
Kuitenkin - aivan pakko myöntää - Anne Sofie von Otterin laulamana tästä esityksestä löytyy niin sanotusti 'munaa'.
Yltää dramatiikassa kevyesti Fischer-Dieskaun tai Hynnisen tasolle.
Mrs. von Otter hallitsee 'tunnepuhkuilun' eli dramaattisen ilmaisun. Nyt jäivät 'kaikki 'hevimimmit' kakkoseksi - Tarja Turunen mukaanluettuna.
'Hovsångerska' - diplomaatin tytär Anne-Sofie von Otter on taatusti kielitaitoinen ihminen, mutta kommentoijien mukaan hän tekee virheen erään säkeen kohdalla. Omalla kielitaidollani ja/tai runotuntemuksellani tuo virhe ei tunnu missään.
Sitäpaitsi kyyneleet valuvat silmistä ja kylmät väreet kulkevat pitkin selkää jo muutenkin tämän jälkeen...
(Tsekatkaa alta runo ja sen juonen selitys.)
*
Erlkönig (Schubert) 03:55
Anne Sofie von Otter, Claudio Abbado, Chamber Orchestra of Europe.
*
(Lisäys)
This performance is fantastic. At first I was shocked that it was orchestrated, but found it was sensitively done. Von Otter is nothing short of AMAZING!!! Yes, this is a piece traditionally done by a man (and I've heard a few good ones, many awful), but I feel she renders the text in a artful, AND very feeling way. BRAVA! I only hope to hear much more of her.
*
Whomever says she didn't differentiate enough is an idiot. Though the song was indeed composed for men, I think the orchestration and female interpretation were superb, and really add to the spirit of the song, though I wouldn't claim that women should ALWAYS sing the song. (Or men in that register)
*
This piece is so emotive, the poem alone makes me weep, the song and music sends great shivers of fear.
*
True, she has difficulty in making the four characters as distinct as possible vocally, not an easy task, granted, but I think she convey's the situation quite poetically in her facial expressions, although the video editor and camera shots don't help.
*
She is quite good... but... well, call me a traditionalist, but really Goethe wrote this poetry for men. I find this lieder in particular has more impact when sung by Ian Bostridge or Fischer-Dieskau. I must also say that I am not fond of the arrangement for orchestra. Additionally, the change in timbre of voice required for this song to denote the four distinctive characters doesn't seem especially present, rendering the narrative nature of the work ineffective. Her voice is pretty, though. (Maltillista arvostelua)
*
Even if there is an error in the text, I am sure that Mrs. Von Otter knows it, when you are such an artist you know when you failed so... forgive her ! and if thereis a swedish "girl" that knows German, she really is that one... By the way great record this "I let the music speak"...This is always a great pleasure... Thank you for posting this Erlkönig !
*
This is the orchestration by Hector Berlioz. The original song is a fantastic but this adds even more to it. Two musical geniuses coming together.
*
This one is bad! unbelievably! i like her singing so much, but this interpretation sucked really. Somethimes I had to laugh because there's too much of everything: too much drama, arrangement for the orchestra just overloaded, sorry folks. that one wasn't good. (Kritiikkiä)
###
Runo kertoo kuolemansairaasta pojasta, joka ratsastaa isänsä kanssa kohti kotia. Poika kuvittelee houreissaan keijujen kuninkaan yrittävän huokutella häntä mukaansa ja huutaa isäänsä apuun. Isä yrittää tyynnytellä poikaa ja vakuuttaa, että keijujen kuningas on vain kuvitelmaa. Lopussa kuitenkin paljastuu pojan kauhea kohtalo; kun he viimein saavuttavat kotinsa, poika on kuollut. Keijujen kuningas on runossa kuoleman vertauskuva.
Laulun alkuperäiset saksankieliset sanat:

Wer reitet so spät durch Nacht und Wind?
Es ist der Vater mit seinem Kind;
Er hat den Knaben wohl in dem Arm,
Er faßt ihn sicher, er hält ihn warm.

"Mein Sohn, was birgst du so bang dein Gesicht?"
"Siehst, Vater, du den Erlkönig nicht?
Den Erlenkönig mit Kron und Schweif?"
"Mein Sohn, es ist ein Nebelstreif."

"Du liebes Kind, komm, geh mit mir!
Gar schöne Spiele spiel' ich mit dir;
Manch' bunte Blumen sind an dem Strand,
Meine Mutter hat manch gülden Gewand."

"Mein Vater, mein Vater, und hörest du nicht,
Was Erlenkönig mir leise verspricht?"
"Sei ruhig, bleibe ruhig, mein Kind;
In dürren Blättern säuselt der Wind."

"Willst, feiner Knabe, du mit mir gehn?
Meine Töchter sollen dich warten schön;
Meine Töchter führen den nächtlichen Reihn,
Und wiegen und tanzen und singen dich ein."

"Mein Vater, mein Vater, und siehst du nicht dort
Erlkönigs Töchter am düstern Ort?"
"Mein Sohn, mein Sohn, ich seh es genau:
Es scheinen die alten Weiden so grau."

"Ich liebe dich, mich reizt deine schöne Gestalt;
Und bist du nicht willig, so brauch ich Gewalt."
"Mein Vater, mein Vater, jetzt faßt er mich an!
Erlkönig hat mir ein Leids getan!"

Dem Vater grauset's, er reitet geschwind,
Er hält in Armen das ächzende Kind,
Erreicht den Hof mit Müh' und Not;
In seinen Armen das Kind war tot.
*